Hinter den Kulissen mit der Regisseurin, die alle engagieren wollen

In einem Jahr, in dem jedes Studio nach einer frischen visuellen Handschrift sucht, ist eine Filmemacherin zum unvermeidlichen Namen auf der Shortlist geworden. Der Haken: Sie sagt immer wieder Nein.

Zwei Filme, eine Handschrift

Der erste war ein 90-minütiges Familiendrama, gedreht für weniger als das Catering-Budget einer Marvel-Fortsetzung. Der zweite war ein leiserer, seltsamerer, längerer Film über eine Kleinstadt und einen verschwundenen Hund. Beide waren Festival-Hits. Beide spalteten das Publikum auf genau die richtige Weise.

Was sie verbindet, ist nicht das Thema. Es ist das Tempo — die Bereitschaft, in Szenen zu verweilen, lange nachdem der konventionelle Schnitt käme, und die entsprechende Weigerung, alles zu erklären.

Die Angebote, die sie ablehnt

Die Liste ist nach Branchenmaßstäben surreal: ein Four-Quadrant-Blockbuster, eine Streaming-Miniserie, ein Musik-Biopic. Sie hat, laut zwei mit den Verhandlungen vertrauten Personen, alle drei abgelehnt.

Ihre Begründung, in Gesprächen, aus denen sie zitiert werden darf, ist geduldig und präzise. Den großen Projekten fehlt, was sie „die Luft” nennt — der Raum, einen Film während des Drehens erst zu finden.

Was sie als Nächstes macht

Der dritte Spielfilm ist jetzt in der Vorproduktion. Er ist, wenig überraschend, kleiner als alles, was die Studios geboten haben. Und ebenso wenig überraschend ist er das Projekt, bei dem im nächsten Herbst, wenn er auf einem Festival landet, still und heimlich die ganze Branche dabei sein wollen wird.